写读后感时，我们可以反思自己的价值观和世界观，对生活有更深刻的认识，写读后感是对书中情感的回响，可以让我们感同身受，以下是365文档网小编精心为您推荐的读古诗苔的读后感优质7篇，供大家参考。
读古诗苔的读后感篇1
成长最大的捷径就是阅读一流的内容，古诗是阅读浓缩的经典。
读诗是一种美的体验。古诗字句凝练，寥寥几十字可以描绘出万千的意境。语句虽平实朴素，但读来韵味深长。
今天分享《课本里的古诗词》，作者谢琰是《中国诗词大会》栏目命题专家，把适合小学生读的100首古诗词分为三个阶段：启蒙阶(1-2年级)、成长阶(3-4年级)、提高阶(5-6年级)。作者以浅显易懂、风趣幽默的语言把古诗的创作背景、古诗诗意、抒发的感情或是蕴含的道理娓娓道来，还能联系今天的学习、生活。虽是针对小学生的出版物，但成人读来也是趣味十足。
?望庐山瀑布》一诗的解析中，作者认为“日照香炉生紫烟”的“紫”不能理解成紫色，而是一种氛围，一种神仙的气氛，给人一种飘逸、神圣的感觉。李白是一个道教徒，道教徒都希望自己变成神仙。而在许多神仙故事里，神仙降临人间的时候，周围环绕的就是各色的烟雾。这句话是告诉读者，我李白来到了人间仙境啊!通过作者的解析，再读这首诗，不止感受到李白的夸张与浪漫，更是仙气飘飘的谪仙人。
读《江南》这首诗的时候，“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”。东西南北都重复了一遍，读上去怎么这么像现在的口水歌啊!看完作者的解析，原来就是唱歌的形式啊。
读古诗苔的读后感篇2
不知道从什么时候开始，手机已经占据了我们的生活，享受网络世界给我们带来的便利。有事没事儿掏出手机解锁、看一眼、锁屏，放进口袋，这一过程并不知道自己要干什么，因为这已经变成习惯，潜意识里的动作。喧嚣的生活，繁忙的工作，让人日趋浮躁；白天工作的充实，让你没有时间去思考其他，但是夜晚，我总在想，我要什么？我想改变，但却不知道从哪里改变。
朗读者开始火遍朋友圈的时候，我突然觉得自己应该做点什么。机缘下看到了于丹教授的《重温最美古诗词》，诗词，那些高山流水、桃红柳绿的景象，那些策马扬鞭、激扬文字的情怀，让我心生平静。
于丹教授在书中说到：“诗歌教会了中国人的一种生活观念，更重要的是它教会了人们用泛神论的精神和自然融为一体，春则觉醒而欢悦，夏则在小憩中聆听蝉的欢鸣，感怀时光的有形流逝，秋则悲悼落叶，冬则雪中寻诗。在这个意义上应该把诗歌称做为中国人的宗教。”
我想，我们读诗，在看到月亮时，不仅只会说“好大的月亮呀”，而是比如“小时不识月，呼作白玉盘”！看到一群鸭子不止会惊叹“哎呀，好大一群鸭子”，而能“落霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色”。我更希望在心浮气躁之时，能体会陶渊明“心远地自偏”的心境，在缺少动力时，能感受杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的气场。
我想，诗意其实一直都在我们的心里，只是生活的忙碌与心灵的疲惫使我们灵魂深处的那片柔软沉睡。我们可以放慢脚步，去品味大自然的万千意象，在繁忙的工作之余，去翻一翻充满古人智慧与情怀的书，在诗词中留住那个真实的自己，唤醒心中的诗意。
读古诗苔的读后感篇3
“锄禾日当午，汗滴禾下土……”这是我妈妈和老师教我学的一首古诗。
四岁时，我对古诗的意思只是一知半解。吃饭时总会在餐桌上撒下些许饭粒，妈妈常说我的嘴是“漏斗嘴”，家里人哈哈大笑，我偶尔也会傻笑。
七岁了，我在一年级的课文里读到了《悯农》，经过老师绘声绘声的分析讲解，亲眼所见让我感受到农民伯伯在炎炎烈日下劳作的辛苦，知道颗颗粒粒都饱含着农民的血汗。
我懂得了要珍惜粮食，对浪费粮食的行为产生了反感。有一天放学回家的路上，我看见一位叔叔抱着一位大约四五岁小女孩走过烧烤店，女孩吵着要吃烤鸭腿，叔叔毫不犹豫从口袋里拿出钱包付了五元钱。小女孩刚吃一口，就皱着皱头说：“不好吃！”“不好吃就扔了吧！”叔叔也很干脆地说了一句话。小女孩随手把鸭腿一扔，叔叔急忙抬起脚狠劲地把鸭腿踢入路旁的水沟里，亲了亲小女孩红扑扑的脸蛋，“走啦！”说完话扬长而去。
此时此刻，我真想上前劝说叔叔：不要浪费那个鸭腿！可是看到那位叔叔不屑一顾的神情，他还在乎一个鸭腿吗？还在乎那五元钱吗？我想到《金色的鱼钩》中饿死在草地上的红军老班长，想到了在大年夜饿死在街头的卖火柴的小女孩，想到中国西部的孩子们忍饥挨饿的情景，想到海地这个国家的穷人用黄泥和面粉做饼干……满嘴流油的人怎能理解饥肠辘辘的人对粮食渴望的焦灼心情？我的眼圈红了。
前天晚上，我上网得知：中国人一年浪费的粮食相当于2亿位贫困同胞的口粮。我要呼吁：让我们共同珍惜粮食，伸出援手助贫困地区的人们一臂之力吧！
读古诗苔的读后感篇4
拜读了这本书，心中有些许感触，却无法言表。与其说于丹老师的这本书是在给诗词做诠释，倒不如说她其实就是在写诗。用诗一样的语言来诠释书中千古名句，无时不让人感觉读书是一种享受，让我们这些莘莘学子爱上了文字这样一种神奇而又让人着迷的东西。书中从春风盎然，写到秋雨惆怅;从明月思乡，写到斜阳感伤;从田园的惬意，写到登临的豪放;从抚剑的豪情，写到把酒的放荡。原来真的是文章本天成，妙手偶得之。无论是古人的诗词还是于丹老师的文字，读过之后让人发现，原来诗词居然离我们这么近，原来古人的艺术一直陪在我们身边，不曾走远。年华有限，但是诗意无穷。
重温古诗词，让我又一次重新找回了诗意的人生，诗意的情怀，诗意的学习生活。诗意如风潜于心，更如雨润心田。枯燥的学习生涯中，有了它，让我不再沉闷。它让我的生活洋溢着诗的情调，古色古香。
风起的时候我就会想起刘邦那种：大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方!的豪迈。
花开的时候我便会想起杜甫的那种黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰的《江畔独步寻花》的惬意。
雪纷的时候我也会想起柳宗元的那种千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪的寂寞。
月明的时候我更会想起，苏轼那《水调歌头》明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒……的旷达。
风花雪月全入诗，春夏秋冬皆成诗。世间的一草一木、一花一离、万事万物都蕴涵着诗意，人生处处都充满了诗情。在我诗意的人生里有着风花雪月的浪漫情怀，还有对悲欢离合迷惘伤怀，也有着对春夏秋冬眷恋缅怀。有着追求的无奈，执着的忧伤，适时地感动……
读古诗苔的读后感篇5
网上买书的时候，看到很多网友评论这本书大多数都是赞美于丹老师的词语很美，可我不知道为什么看这本书的时候心里很沉重。想来想去主要还是两个方面，第一是自己对于书里面所提到的诗词几乎全然不知，甚至读书时候学过的也都忘光;第二是因为我觉得诗词对于我们现代人真的成了一种奢侈。其实我内心是向往诗意的，我相信很多人也是这样，只因现在的社会，生活的梦想，工作的现实，让我们将这诗意埋藏了。这让我想到蒋勋老师在《美，看不见的竞争力》里面讲到的，当看到一片景象让我们很感动的时候，然而我们却没有言语来表达此刻心里的感受，那个时候我们是难过的，真的很难过。
于丹说“我一直深深相信，每一个中国人生命中的深处都蛰伏着诗意，不要对此不屑，不要认为这些风花雪月知识少年痴谈。”我认为想唤醒中国人心中那份诗意是很难得，至少在现在这个时代是很难得。虽说现在的人都知道学习的重要性。看得出作者的那份渴望。
爱学习的你们，我想很多人都有每天背单词的习惯吧，那要不要考虑下每天背上一首诗词呢?为了不再“难过”，我更乐意每天来上一首。希望等到读完部分唐诗宋词后再来读这本书，我想那时我会是幸福的。
其实，诗意一直都在，只不过我们的忙碌把它遮蔽了;诗意随时会醒来，但在它醒来的时候，我要准备好一颗中国人的“诗心”来迎接它。
读古诗苔的读后感篇6
古诗，包涵了古代诗人的智慧，包涵了古代诗人的感情。社会中的风气，思念家乡的哀伤，美丽景色的舒写等，都可以成为古诗的内容，简洁的语言，结合内心的思想，爆发出一种强烈的情感，这就成为一首诗。
陆游是我最尊敬的爱国诗人。一首《示儿》令我难忘，死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘知乃翁。这首诗是陆游临终前给儿子的遗言，表达了诗人因为没有收复失土，连去世也不安稳。第一句死去元知万事空，诗人说的是死去后本是万事皆空的。第二句但悲不见九州同，表达的是诗人悲哀有生之年没有看见祖国统一。第三、四句王师北定中原日，家祭无忘各乃翁，写出了作者的遗言，希望等到失土收复的那天，后人祭祖时别忘了告诉他。整首诗反映了一个爱国诗人强烈的爱国之心。陆游另一首《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，同样强烈反映出诗人盼望尽快收复大好河山，统一祖国的愿望，流露出了对南宋统治者长期未能收复失地的悲愤的心情。
除了陆游，我还喜欢李白。他的诗又别苟一格。他写的《古朗月行》，充满着童趣。小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。这四句话写出作者小时候的幼稚可爱，看见了月亮，好奇心十足，把它比作天宫里的明镜。仙人垂两足，桂树何团团。这两句又写出了作者小时候美好的猜想，月中的仙人是垂着双脚的吗？月中的桂树是长得圆圆的吗？白兔捣药成，问言与谁餐。描写了作者年幼时的心情，真想问问小白兔，做完了药给谁吃呢？这首诗把李白小时候写得天真烂漫，充分表现了儿童的单纯可爱。
陆游，我最敬佩的人，我最喜欢这种爱国诗，真没有想到，几个字就能使人感动。李白，伟大的诗人，富有激情，充满着无穷的想像力。古诗词只有中国有，可想而知，我们的古代人民的智慧有多高，诗就是古代人民智慧的结晶，是中华文明的伟大瑰宝。
读古诗苔的读后感篇7
最近有幸拜读了于丹写的《最美古诗词》这本书。对于于丹这个人，说实话并不是很熟悉，只是听说过她曾在央视说《论语心得》。可是当我读了她写的这本书后，我对她的敬佩之情油然而生。与其说她是在说古诗词，不如说她是在用古诗词写自己的诗。用诗一样的语言来诠释书中的千古名句，无时不让人感觉读书是一种享受。
记得自己曾经读诗时，只是为了了解而了解，有时可能是为了应付考试，从来没有这么深入的去读诗。其实我们每个人都是在诗歌里不知不觉的完成自己生命的成长。小的时候不懂什么是乡愁，但眼睛却像月光一样请清亮亮，跟着李白念“床前明月光”，跟着孟浩然读“春眠不觉晓”。长大以后，开始经历初恋，耳边响起李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，把我们的感情寄托在春蚕和蜡烛上。再长大些，有了工作的烦恼和生活的烦恼，于是想着放松，想着逃避这世间的一切，跟着陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”。当我们步入中年，有了更多的心事，又会想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。终于到了老去的时候，面对这逝水流年，也许又像蒋捷说的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。
古人最喜欢写诗，寥寥几个字却能把包含作者的最深的感情。他们把自己的所思所想全都寄托在诗里，留给我们后人传唱。
书中让我印象最深的是书中谈到的意象。记得自己读书时，最不喜欢也可以说是最讨厌的就是作文课，不知道怎么去写，也不知道如何才能把它写得具体。老师说是因为我们观察得不仔细，用的意象不足。读了于丹的这本书，我才发现，原来古人的诗里有提到很多的意象。
在古人的诗里，最喜欢用“春秋”两字来概括历史，却从来没有管它叫“冬夏”。也许，在中国，特别是在中原文明发轫的黄河流域，相比于酷暑严冬，温暖的春、凉爽的秋，更适合于中国的诗情吧。比如问老家的年龄，会问“春秋几何”；比如白居易《长恨歌》的名句“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”。其实有关于“春秋”的诗有很多很多，在这我就不一一列举了。不过要说对春天的描述，要说最细腻的还是李清照这位女诗人。在她少女时期曾写过“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道‘海棠依旧’。知否，知否？应是绿肥红瘦。”春与秋，生物的苏醒和衰残，都在瞬间完成，来得那么突然那么剧烈，强化了人和风景相遇时猝不及防那一瞬间的感动，深深地激荡我们的内心。
其实，诗意就是我们心里的花朵，不管年华怎样老去，心中有春意春色，每个年华都可以诗意地绽放，如同年近七旬的白居易，以少年青春的心热烈蓬勃地“忆江南”。
说起中国诗歌中的意象，如果让我们只选取一个最典型的，我们一定会想起头顶上的那一轮明月。
李太白问：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”苏东坡曾经问：“明月几时有，把酒问青天。”张若虚在《春江花月夜》中追问，相比人生的短暂，江与月都是长久的、不变的，人与世界最初的相遇，发生在什么情景之下？在这一轮中国的明月前，无论是张若虚，还是李白，无论是今人还是古人，中国人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出来。
中国人之所以对月亮情有独钟，也许是因为月亮那种特殊的质感、独到的美丽。它是柔和的，它是清澈的，它是圆润的，更重要的是，它是不断变化的。月亮的周期变化，是一种循环，隐喻着一种不死的精神。大家最常听到的关于月亮的神话，就是“嫦娥奔月”——因为吃了长生不死之药，嫦娥飞到天上，居住在月宫；在月亮上有一棵婆娑的桂树，吴刚一斧接一斧地砍着这棵树，数砍而复合，合而复砍。所以，月亮代表着一种流转循环的永恒与轮回。
每个生命都有自己的一轮明月，每个生命都有自己的阴晴圆缺。明月照出了我们的离愁别恨，但欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”人生多情，无关风月，风月只是转移了我们的情思、我们的离恨，给了我们一份安顿，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它的温柔的狂热。
