听百鸟朝凤心得体会5篇

时间:2023-09-18 作者:Surplus

随便应付完成的心得体会是没有任何参考价值的,我们每次写心得体会,个人的工作能力和思想都会得到提升,以下是365文档网小编精心为您推荐的听百鸟朝凤心得体会5篇,供大家参考。

听百鸟朝凤心得体会5篇

听百鸟朝凤心得体会篇1

?百鸟朝凤》是流传于山东、河南、安徽等地的优秀民间唢呐音乐。它是以模仿鸟鸣命名的。

电影《百鸟朝凤》讲的是一个失落的故事,最后出来的那天来自一个失落的导演。

中国第四代导演吴的最后一部电影,既是对这一中国民俗的挽歌,也是他生命历程的终点。

电影中的唢呐以“类”的形式游动和演奏。谁有红白相间的东西,唢呐队就为他们演奏。红色的东西不多,主要是白色的东西。白质是给死人玩的。死者身份越高贵,出场位置越靠前。所谓《百鸟朝凤》,就是给最高贵的死者准备的曲目。那些排挤过别人的人,哪怕是服务了四十年的村长,都唱不起这首歌;为人民奉献了自己的人,哪怕身背重病,也要为他唱完这首歌。

老一辈人简单纯粹的价值观就这样融入了民间音乐唢呐中。

吴还因为提拔了张艺谋、陈凯歌、黄建新等第五代导演而在圈内享有“中国队长”的称号。当《中国队长》遭遇当天上映的好莱坞大片《美国队长3》、《百鸟朝凤》时,全国电影植入率仅略高于1%,三天票房仅150万元。但是豆瓣的评分从筛选前的7.9分上升到了8.4分,而且还在持续上升。同时猫眼电影评分9.5,格瓦拉电影评分9.1,在目前上映的所有电影中排名第一。与此同时,许多影评人和电影微信官方账号自发地写文章宣传这部电影。

事实上,《百鸟朝凤》在中国上映前已经参加了许多国际电影节,获得了第29届中国金鸡奖评审团奖、法国旅游电影节观众喜爱电影奖、精神文明建设“五个一工程”第13届优秀作品奖、第20届北京大学生电影节组委会奖、第一届丝绸之路国际电影节最佳故事片奖等多项大奖。

所以文艺片毕竟不是商业片,不需要用票房来证明电影的价值和意义。对观众来说,知道、理解、熟悉、思考才是最重要的。

看电影的观众赞不绝口:“电影真好看。看了别人的评论,有人说这么高的分数是有可能的。我觉得没有什么是不可能的。去电影院看绝对值得高分。”

有观众说:“电影一开始我就想哭。我看着它,忍不住哭了,眼睛红着从剧场里出来。”“我认为这是我这么多年来看过的最好的电影。”“这部电影完全超出了我的预期。从头到尾,每一个爱情故事的每一个场景,都在诉说着这部电影的优秀与珍贵。”

从专业影评人到普通观众,所有平台和观众都很少如此高度赞扬一部电影。

这不免让我觉得,是不是又一部以感情为卖点的电影?

该片拍摄于20xx年,至今未上映。几千人的评价可能不够客观,但足以证明影片值得尊重。

没有偶像明星,没有带ip的故事,没有震撼人心的视觉效果。

这个故事已经过时了。讲个老东西,“唢呐”。一个从小热爱唢呐的父亲,苦于天赋不足,于是把希望寄托在儿子身上,费尽心思送儿子去师从。

儿子和师傅一起练,结果和父亲一样,没有天赋,但是这个时候来了一个有天赋的小学哥哥。小学哥哥学的又快又好,但最后还是慢慢的拒绝了老唢呐。反而是那个没有天赋却真正热爱唢呐的男生坚持了下来。

他学会了当老师,才发现世界变了。西方乐队当道,他学了一辈子都入不敷出。但他还是坚持。送他去学唢呐的父亲,已经不以他为荣了。反而不喜欢他,也赚不到钱。

曾经深植于心的信念渐渐崩塌。主人也死了。他在主人的墓前吹了一百只鸟。那时候,是那么的安静,安静。

我不知道这样安静的谢幕,多少人过去的青春热血融化,多少故事,多少生命像那些从我们记忆中淡出的老手艺,悄然逝去。

听百鸟朝凤心得体会篇2

?百鸟朝凤》是一篇评分较高的电影。

出于对于名字的喜欢,我点开了这部电影,并决定把它作为舒缓心情的一种方式。也希望能从电影中学习到更多自己所不曾接触过的事物。

故事的内容是一对父子向老唢呐匠求师展开的。尽管那孩子并不喜欢唢呐,甚至从来没吹过,但是在父亲的引荐之下无奈选择了拜师学习。在拜师途中,由于父亲的心急,直接摔倒在门槛之前,头上也都流血了。而男孩的第一反应就是不断地摩挲父亲受伤的地方。这让我看到了温暖的亲情。也可能正是因为这份亲情,支撑着男孩坚持学习的心吧。

而吹唢呐是有讲究的,刚开始男孩学习的过程可谓非常艰难。可是在坚定信念的坚持之下,男孩始终是坚持了下去。这对于一个孩子来讲是十分难得的。在故事的发展中,也有另外的人家慕名前来拜师。男孩从此多了一个伴儿。尽管这个伴儿可能是压力的来源。那时候这样的技艺是需要传承的,可是徒弟众多,传承人只有一个,而传承的内容就是唢呐里最为深奥的一个作品——百鸟朝凤!

故事的细腻之处也慢慢展开。男孩和另一个比自己小一点的蓝玉开始了一起的学习生涯。在师傅家里学习,不单单是技艺上的努力,还要懂得学会德行,空余间也会帮着师傅师娘做着些一起收麦子之类的农活。这种上个世纪才有的师徒情感让我十分的羡慕,想来如今的行业里已经不存在这样的师徒关系了。

在努力地过程中,两个男孩都想家了。当从家里回来,师傅也正是开始传授两个孩子唢呐的技术,并挑出唢呐给孩子介绍。可是只给了蓝玉,这个天赋好而且年龄小的徒弟。男孩因此而感到自卑,认为师父不认同自己的技术,所以选择了离开。在家门口,男孩因为听到了父亲对自己的信心和期盼,咬着牙又回到了师傅的住所。也许这本就是师傅的考验,桌子上已经放着为男孩准备的唢呐了,是他师傅第一次使用的唢呐,更小且更加难吹。

俗话讲德艺双馨,男孩的举动已经证明了一切,至少在孝心这一块十分值得称赞。在接下来的学习中,男孩和他的小师弟蓝玉已经可以开始慢慢地尝试实践了。在途中,他们因为意置身火海,蓝玉的第一反应是逃跑,而男孩谨记师傅的话想要把唢呐带走,可是遗憾,他先带走了师弟蓝玉的唢呐,当要拿自己的唢呐的时候已经来不及了。

故事到这里我已经猜测到了老匠人最后所选择的孩子。而影片穿插过程中也有一个细节,更加吻合了我的猜测。那就是男孩在林子里模仿鸟叫的声音并且惟妙惟肖,而且能够细腻的辨析出林间各类鸟儿的声音。

果然,到了竞争继承人的时刻,老匠人选择了男孩。

只是那份不容割舍的感情令谁看了都会心酸。无论是小师弟蓝玉临走前给师傅磕的三个头也好,还是老匠人的那句“我不假装离开,是怕自己不忍心让他走”也好,又或者是男孩接受继承人之后的那番感慨也好……每一段内容都充斥着一份真挚而纯粹的师生之情。师傅无异于第二个父亲,教会了自己生存的技能,教会了自己为人处世的道理,让自己能够体会到另一个家的温情。这份感情是绝对无法割舍的。

所有的事情有离别才显得更加的美好,也才有了更加值得珍惜的理由。而对于唢呐的技艺也是这般,随着时间的推移,唢呐逐渐没落。任何场合需要,也只是撑个牌面,没有了接师礼,没有了那些老早前的流程。继续这般下去,很容易就会消失在历史的舞台。而如今能提及曾经那被老一辈追捧着的德行高尚的人才可享受到的百鸟朝凤,知道的人似乎越来越少……

也正因此,当时师徒二人再次坐在一起,倒是开始谈论起了往事,感慨起了生活。原来收男孩作为徒弟,是因为男孩父亲摔倒时候的男孩的眼泪,也正这眼泪中饱含的孝心打动了老匠人。原来师傅的心里也藏满了心酸。当初唢呐匠人受人追捧,不为名不为利也不为钱,只是为了让技艺得到传承,让自己的努力受人尊重。可如今,世道变了,唢呐逐渐要退出历史舞台了。对于这位老匠人而言,是多么无奈的事情。

“唢呐不是吹给别人听的,而是吹给自己听的。”这是这位老匠人的感慨,也是影片中最令人感动的地方之一。所谓技艺,是自己千锤百炼打造出来的,而所谓决心,就是要明白,自己的热爱到底在哪儿,到底是什么。我的鼻尖不禁一酸,眼眶也多了些许的红润,这些都是课本不曾教导于我的故事。我甚至想到了自己的爷爷,想到了爷爷对于唢呐也由衷的喜欢。这些老一辈传承下来的东西,我们理当珍惜,不能够失去!

听百鸟朝凤心得体会篇3

寒假期间,看了吴导演的作品《百鸟朝凤》。

影片讲述了民间唢呐演奏艺术在无与伦比的陕西小城的故事,既用于娱乐,也用于丧葬,表现了对逝者的一种人生评价。——只有道德平庸的两个人,道德中庸的四个人,道德优秀的八个人,只有德高望重的人才有资格玩“百鸟祭凤”。在整个无双镇,只有三交—叶灿吹这种“百鸟朝凤”。

少年游田明是焦散叶的弟子。但是,他愿意吃苦,愿意勤奋练习。大师更看重的是对唢呐的热爱和高尚的人格。于是,游田明成了唯一一个学会了“百鸟齐鸣凤”的接班人。但后来受西方乐器的影响,恰好是一件大事,村民选择了更震撼的西方乐队,而不是唢呐班。你田明不想唢呐没落,经历了一系列的挣扎。在影片的最后,云田明成功地申请到了遗产,成为了唢呐的继承者。

这部电影让我震惊和感动,不仅仅局限于它宽广的画面,细腻的人物内心,背景音乐的穿透力,还在于他的思想主题:传承传统文化。

当今世界是一个文化多元化的世界。文化多样性既带来机遇,也带来挑战。来自四面八方的外来文化不断冲击着世界,甚至改变着中国传统文化。从圣诞快乐到情人节,西方节日在中国越来越受欢迎,而中国传统节日正在逐渐远去。尤其是商家们都在津津乐道,尤其是圣诞节的时候,不管大街小巷,热闹程度都在增加;中国传统节日越来越清淡,端午节和元宵节越来越不受重视。在电影院,美国大片和日本动漫成了很多观众的选择,而国产电影往往被贴上“烂片”的标签。

对此,我们要做的是保护和继承。能改变的是文化的内容,而不是文化的本质。在影片中,年迈体衰的焦为了演一百只鸟,为了祭奠凤凰,流下了一口鲜血,这是对艺术的坚守,也是对文化的奉献!正如焦散叶所说:“秦川这块土地,离不开唢呐!”我们所继承的文化是一种与生俱来的品质。

影片的最后,在焦师傅散叶的墓前,尤田明悲恸地演绎了惊天动地的《百鸟飞凤》云。师傅坐在太师椅上,对着徒弟微笑,得意地听着整首歌。只是站起身,头也不回地消失在远方。

那一刻,我意识到,传承的精神在我心中一直是永恒的。

听百鸟朝凤心得体会篇4

?百鸟朝凤》讲述了一个唢呐工匠的故事。唢呐作为一种中国乐器,是古代礼制的延续。红白婚礼,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事,红白喜事。只有德高望重的人死了,才能奏出《百鸟祭凤》——,一曲艰涩苍劲的大悲。

1983年电影开拍的时候,还是唢呐工匠备受推崇的时代。但与其说尊重唢呐工匠,不如说尊重是“礼”。在当时的婚礼上,唢呐班被邀请上场,为了迎接唢呐老师。主角三交就是这样一个备受推崇的唢呐工匠。因为在吴双镇,只有他的焦家坂能演“百鸟祭凤”。

但是焦师傅年纪大了,需要把技术传给一个把唢呐吹到骨头里的人。这个人就是他刚收的小徒弟游田明。尤田明少年时去过焦世福家,用唢呐学会了模仿各种鸟。20多岁时,他终于学会了“百鸟朝凤”,从师傅手里接过了焦的家课,开了自己的家门

你田明应该是在1995年左右创业的,当时改革开放已经十几年了,全国都在搞经济建设,大家都同意看“钱”。旧生活规则,婚姻

礼丧礼的礼制,都没人在意了。唢呐匠作为礼制产物,自然也不再有当初的江湖地位。游鸿明自立门户后的第一次活儿,是小学同学的婚礼。演奏时的太师椅变成了长板凳,入门时的迎师礼变成了大红包。导演用钞票,展现了物质对精神的侵蚀。

有人看过电影后说备受鼓励,要开始保护民族文化,复兴民族文化。我当然不否认这点,唢呐是非常有特色的中国民俗乐器,更不用说背后的礼制曾经是非常先进的国家、社会制度。但看过电影中令我感触颇深,几次落泪的不是因为这是中国的文化,而是我看到当一个人心中有了“应该怎样”的'信念的时候他的人生状态有什么不同。

如果你准备去看这部电影,你不要想着这是一部拍中国唢呐匠的电影。你可以把唢呐换成小提琴,换成油画笔,甚至换成寿司。不要去挖掘“民族”的东西,不要去从唢呐中找“中国人”的文化认同感,就仅仅是看一个人喜欢一个东西喜欢到极致,是一种什么状态。

电影中两个场景触动我最深,恰好体现了这种匠人和个人的精神。

第一个场景,是游天鸣和小师弟蓝玉在草房里睡着了不慎失火。天鸣从火中抢出了师弟的唢呐,但火势太大,天鸣来不及拿自己的唢呐。焦师傅闻声赶来,看到天鸣手中空无一物,蓝玉手里的唢呐完好无损,愤怒难忍给了天鸣一个耳光,厉声说道:“告诉你的唢呐离口不离手,唢呐呢!”天鸣老实不敢说话,蓝玉见状向师傅解释到,自己的唢呐是天鸣从火力抢回来的。焦师傅听完便消了气。

听百鸟朝凤心得体会篇5

昨天带儿子去把《百鸟朝凤》看了。谢谢方励那一跪,我家门口的影院也上了排片表。

有人抨他这是道德绑架,破坏商业规则。明明是土的掉渣的剧情片,还硬要和商业片去抢档期。

你跪一个我看看,能不能改变什么?

知道方励,是看了韩寒的那部《后会无期》以后才听说有那么一位的。然后又看了他的演讲《感谢你给我机会上场》。

但这片子和方励没一点关系,就是他觉得那么好的片子拖了两年才上映,又撞上有胸有颜有盔甲的美国队长,是个发行商就知道该投那个赚钱。他觉得要替吴天明老师做点事,不然过不了自己这关。

这一跪,不是求“你们去看看这部片子吧”而是求“你们多给几个档期吧”。何来的道德绑架?拿来作为话题进行商业炒作不是没有可能,可翻翻方励的简历,六十多岁的成功人士为了个素未谋面的老导演,一分钱好处没有的当众下跪磕头。

这是被逼急了,真的急了。

我想去看这片子的原因是吴天明导演。其实讲真,他之前的片子我没看过,一部都没有。我就看了部他主演的电影《飞跃老人院》,话说这也是部非常好看但是注定没有票房的电影……。里面那个精力充沛整天乐呵呵的光头黑胖子就是吴天明。

记得那时候我还写过影评,把《飞跃老人院》和《涉外大饭店》做了对比,一样都是老人在陌生环境开始新生活的题材,虽然都是活的乐观精彩,但又是完全不一样的结局。

为了那么个热爱电影的老头,也得买票进去看看,更何况这是他的绝唱。

因为带了儿子,所以特地选了个靠边的座位。没想到片子开始的时候座位居然全部坐满,还有不少和我一样是带着小孩来的。

这片子前半部挺适合带小孩来看,大段的镜头就在描述焦三爷怎么教自己的两个徒弟天明和蓝玉吹唢呐。里面有天明他爸因为自己儿子资质一般,怕三爷不肯收,一脚踹倒天明然后用水漂劈头盖脑的一顿狠揍。

我看了看儿子,用眼神告诉他“这才叫揍儿子”。儿子惊恐的看了看我“多谢下手留情了”。

片子的男一号焦三爷是陶泽如演的。

此片一出,完爆一切所有我见过的国内男艺人。我看陶泽如演的第一部戏是管虎导演的《生存之民工》(我就知道没什么人看过),那时候就觉得导演哪找来的群演,太生动和本色演出了。这民工大爷要红啊!后来才知道人家是老演员……。

第二次看到他,是顾长卫的《最爱》。这片子也让我真正知道了,一个好导演是可以把演员调教成他需要的角色的。那个骑着猪走街串巷土的完全认不出的蒋雯丽,一脸奸诈只认钱的濮存晰,还有蹲在墙角蓬头垢面的郭富城,通通转粉了。

陶泽如角色的不是最出挑,但是戏份极重。他是村里小学的校长,是让全村人得上艾滋病罪魁祸首的父亲,他要替儿子背上这债,和隔离开的病人同吃同住的照顾他们。

尽管这样,他家的狗,甚至是最小的小孙子还是让人毒死了。

哎?不是在说百鸟朝凤吗?嗯,都是用心在演的人,他懂吴导的心思,吴导知道他演的有多好。

其实唢呐我还是觉得真没那么好听……,但片子里的三爷在醉酒以后吹得那段小曲确是和别的音调不一样。从心里往外的欢乐,吹得人摇头晃脑,满身的欢喜从眼睛,从头发,从手指,从嘴里往外喷涌。边上坐的师娘听的更是神采飞扬,一脸红光的的幸福和自豪。

还有就是三爷最后吹的那段《百鸟朝凤》,嘴里的`血顺着唢呐往下滴,即使自己没了半点力气这样也要逼着自己徒弟吹完。

?百鸟朝凤》原本是大喜的调子,从三爷的嘴里说出来却成了大哀。

三爷的坟是埋在了黄河边,正对着水庄。天明吹起唢呐,恍惚间看到三爷出现,坐在太师椅上闭眼听完,背着手顺着路一个人离开,全剧终。

这要是徐浩峰拍的片子准的加上一句“从此人间再无《百鸟朝凤》”。徐导也是牛,拍《师傅》“咏春拳绝了!”拍《柳白猿》“从此再无柳白猿!”

百鸟朝凤不会绝,只是用生命去拍戏的导演……绝了。

最后补充几个细节,片子里出现的村庄名字用的五行里的字,有“水庄”“土庄”“火庄”“木庄”唯独没有“金庄”而在小说里是有的。

天赋出众但德行不如天明的蓝玉被劝出师门的时候还是个孩子,三爷却说“红白事的曲子你都拿的下了,走吧”。甚至都没有收到焦家班里,他也不想耽搁了这孩子的前程。

哪怕是学成了唢呐,并不能改变什么。无双镇要最好的焦家班班主三爷在没有活的时候也得下地干活。天明的父亲送孩子去学唢呐的时候哪怕是摔的头破血流都得陪着笑脸,但当村里庄里再没人看得起唢呐班的时候,朝着正在擦拭宝贝的儿子讽刺说“理那破烂玩意干什么”他忘记了,自己年轻的时候有多渴望能有师傅教自己这门手艺。

片子里所有学艺的镜头里都没有谱子,师傅吹一段,徒弟学一段。像三师兄那样万一断了手指就再也传不下去了。所以躺在床上奄奄一息的焦三爷听到有文化馆的人要来给唢呐录像的时候拼着叫“让他们拍!让他们拍!”

传统未必都是每个人都认同的,但一定要有人继承。