通过写读后感，我们可以培养自己的判断力和批判性思维，当我们写读后感时，我们将书中的情节和角色内化为自己的思考和感受，这是一种文学交流的方式，以下是365文档网小编精心为您推荐的树的等待读后感8篇，供大家参考。
树的等待读后感篇1
读完了贝克特的作品《等待戈多》，突然觉得人生好像就像一场漫无目的的等待，我们到底在等待着什么?感觉很茫然……
剧中的情景在脑海中不断重复，两个衣衫褴褛的流浪汉坐在树下苦苦等待，虽然等待是令人烦躁和苦恼的，但他们依然执着的等待着，守着那份期望，今日等不到就等到明天，直到等到戈多为止。同时，小男孩带来的消息，也坚定了他们等待的信心，因为他们坚信明天还有期望会等来戈多。我不明白两个流浪汉为什么要一向等待戈多，并且只要一向等待就真的会等到吗?我有很多的不解和疑问，觉得那只可是是他们自我安慰的方式，现实往往是令人难以理解的，戈多只可是是一个象征，也许根本就不存在，然而他们还是在等待着，等待着那若有若无、似曾相识而又不见其面的期望。
有人说，等待也是一种幸福，我认为这句话是有必须道理的，因为能去等待，至少说明还存在着期望，如果连等待的机会都没有了，那是连仅仅一点点的期望都没有了。所以，等待也会给我们带来完美的期望，无论结果怎样，至少我们以往幸福过，幸福真的很完美。
还记得小时候，我在学校等待父母来接我的情景，看着同学们一张张天真的脸庞，一双双期盼的眼睛，也许那时的我不懂得这就是等待，只是在见到他们的那一刻，幸福的奔跑到他们的怀抱，这就是等待的甜蜜。渐渐的我长大了，明白了原先父母也一样是在等待，他们等待我回家的心境也是幸福的，这是一种很自然的生活现象，自然中渗透着等待的幸福。这不禁让我想到两个流浪汉等待戈多的情景，虽然他们不明白结果会怎样，可是他们依然坚定的去等待着不愿放弃。我不明白他们等待的意义是什么，也许他们也不明白自我等待的意义，他们把生命寄托在等待中，他们活着的唯一意义就是等待戈多，也许仅有等待才是他们的期望所在吧!
人生也如同一场等待，每个人的人生都是丰富多彩的，我们不能预见明天会怎样，但我们依然都抱有幸福的期望。等待就像幸福的花开，我们一天天期盼它成长，等到花开烂漫时，那必须是最美丽缤纷的时刻。我们每个人都在等待，就像流浪汉等待戈多一样没有答案。也许每个人都经历过等待，有的等待是甜蜜的;有的等待是痛苦的;有的等待是漫长的;有的等待是短暂的;有的等待是幸福的，而有的等待只是一种等待。
?等待戈多》读完了，然而我还是没有弄清楚戈多到底时谁，这个人真的存在吗?虽然他没有出现，但他却像一根线一样牵引着整个故事情节的发展，也许这就是荒诞意义的所在吧!而流浪汉的苦苦等待，只是更加升华了文章的杯具意义，现实世界的丑恶、混乱和可怕，使他们的期望难以实现，他们的处境是悲哀的，只能等待，因为生活本身就是荒诞的。
如果从另一个角度去思考，我觉得他们与其这样毫无结果的去等待戈多，为什么不去主动寻找'戈多'呢?也许人们对自我的命运和自我所生存的世界是不可知的，认为仅有选择等待才是必然的，可是，如果一向这样盲目的被动等待下去，真的能够等到幸福或者一向幸福下去吗?至少我觉得不会，我认为命运是掌握在自我手中的，而不是去等待命运的'宣判，或许没有我们想象中的那样幸福，但至少我们是欢乐的，在欢乐中去等待，无论结果怎样，但至少过程是值得让人回味的。
'等待戈多'是幸福的，同时又是荒诞的，两个流浪汉的坚持精神值得我们学习，但他们的思考方式和做事方式是不可行的。生活虽比较喜欢捉弄人，但你不被它的磕碰打击，又如何增强生命的坚韧和生活的意义呢?所以，我们要勇往直前的向目标奋斗，不能坐以待毙，麻木不仁。
树的等待读后感篇2
?等待戈多》是法国剧作家塞缪尔.贝克特的一部荒诞戏剧代表作，他的作品以荒诞的手法，描绘了充满悲俗浑恶，空虚荒芜的西方现代社会的生活画面，使戏剧荒诞化，使荒诞戏剧化。
贝克特
贝克特于1969年获得诺贝尔文学奖，两幕剧《等待戈多》是他的代表作，也是公认的荒诞派戏剧，戏剧讲述了一个没有人来也没有人走的故事。故事没有跌宕起伏的戏剧冲突，也没有鲜明的人物对比，有的只是一些语无伦次的对话和莫名其妙的动作。
两个流浪汉
第一幕讲述了，夕阳照在一条荒凉的小路上，路旁有一颗枯树，四周静悄悄的，两个流浪汉在等待戈多，为了打发时间，他们说着无聊的话，做着无聊的动作。
在他们等待的过程中，遇到了路过的奴隶主勃卓和奴隶幸运儿，在他们的交谈中可以看出，奴隶主的趾高气扬，幸运儿被奴役的悲惨命运，也体现了当时社会低层人们的生活状态。
在两个流浪汉无尽的等待之后，一个小男孩胆怯地走了过来说：“戈多先生不来了，明天一定来。”然而，暮色降临他们一动不动。他们为什么等待戈多，戈多到底是谁，他们自己也一无所知，他们只是希望戈多早日出现，戈多出现了，他们就有希望。
两个流浪汉
第二幕讲述了，还是在傍晚时分，同样的时间，同样的地点，路旁的枯树长出了四五片叶子，看到树叶流浪汉很激动，似乎看到了希望即将来临一样。
两个流浪汉依然在等待戈多，而这次路过的勃卓和幸运儿一个变成了瞎子，一个变成了哑巴，幸运儿依然过着低贱的生活，两个流浪汉无法解释所发生的一切，但等待戈多的想法从没改变。
这时小男孩又带来口信：“戈多今天不来了，明天准来。”两个流浪汉感到很绝望，想去上吊，却一动不动。
流浪汉
?等待戈多》看似荒诞的剧情，看似没有头绪的故事情节，看似平淡无奇的剧中人物……却让人深思。
作者以戏剧化的荒诞手法揭示了世界的荒谬，人们在荒诞的生存环境下的痛苦与不幸，特别是生活在社会最底层人的孤立无援和痛苦绝望。
无尽的等待戈多，成为一种精神寄托，也是对未来生活的呼喊和希望，希望戈多能帮助他们，拯救他们，就像他们心中的耶稣一样。
无论生活多么艰辛，他们从来没有放弃希望。
树的等待读后感篇3
国庆的两天里看完了这本书。
可能每一个文学或艺术作品在不同人看来都会有有同的感受吧。这是由人的认知的选择性决定的，以前的经历与补充组成了一个现在的你。
在看的时候，我看到死亡。引用：那沙沙的声音，那树叶的声音，是骷髅的声音，那骷髅在发着什么声音，在告诫着活着的人。两天的重复，似乎在等待的是死亡，或者命运。两个人在那边说着无聊的话语，今天的`夜降临了，死亡或等待的东西没有降临，于是他们俩在第二天继续等待，等待了50几年，这样的人生是多么的无趣啊，他们俩的心里除了在互相聊天的时候可以忘记一切而轻松外，在看到夜的降临时应该会无耐或失望吧。然后在这种失望中，时间一天天的走了。回想我的过去的两天，看了三集的公开课，知道某几个餐还很合我口味，体会了放松与快乐。我还干了什么，努力回忆，但在时间过后能留下来的似乎就只有10%。那90%的时间我真的在昨天与前天存在过吗？难道存在就只是积累的认知吗？,那如何才能更好的证明自己的存在吗？思考还是人生本来就应该是这个样子的？如果更好的在这个世界留下存在的印记是一个值得我思考的命题。
另外一个思考是：如果他们在等的东西真的来了，他们一定会快乐吗？即使到时候会快乐，那如果让过程也快乐岂不更好~这是我要努力去实现的，让过程变得更美好，如果你确信结果一定能到达。如果不确信能否到达，至少也是快乐的。
存在的意义到底是过程还是结果？如果结果都是被遗忘，同一代的人消逝，基本上很多东西都会被遗忘。也就是说结果是基本没有意义的。那假设意义在于过程。在于过程中人的所有的内心的情感体验与认知的提高。一般人会因为平淡而无聊，希望辉煌才好。但事实上巨大的力量正是在平淡的每日重复中产生，这是最容易被忽视的。再想到死亡诗社。如果没有经历前面的一些东西，是不会有后面的感受的，事情是积淀起来的，诺奖的其中一个感受就是很多人都是在之前本来就已经做了很多相关领域的事情，这也验证了其实任何事情都是有个积累的过程，而最后那个闪光的主意出来其实是在前面所有的基础上孕育出来的。
树的等待读后感篇4
弗拉季米尔和爱斯特拉冈，他们的目光不在戈多到来的方向，他们面向的是死亡，一步步地走过去，希望在半途遇上戈多获得理想里的救赎，孩子捎来的消息之于他们是继续的支撑，因为没有绝望的理由，只好漫无边际地等下去。
戈多是谁，是无所不能的上帝，不可抗拒的命运，抑或仅仅就是等待本身。在整个剧本里，没有一个人能说出他究竟是谁，弗拉季米尔和爱斯特拉冈把波卓误认成了戈多，当问起戈多究竟是什么人时他们给出的却是这样的回答，“可以说是一个相识的人”，“哪里说得上，我们简直不认识他”，“就是见了面也不认得”。可对于这么一个模糊的人，人们还是宁愿义无反顾地等待下去，人类正是在这种盲目的憧憬中耗尽了生命。与其说戈多是个人，不如说是一种虚无不可见的希望，或者一个又一个让人大失所望的明天。
?等待戈多》的中心，不在于戈多这个人物，而在于“等待”。等待只是一种存在方式，一种生存的状态，难怪剧中说“咱们老是想出办法证明自己还存在”，等待就是那证明的途径。“希望迟迟不来，苦死了等的人。”弗拉季米尔的话里透露着浓重的悲剧色彩，仿佛一个人从降生便进入等待的反复里，之所以在等待里苦死，那正因为所谓的希望根本不会到来，这希望又是什么，我认为那是一种对“被救赎”的强烈渴盼，剧中主人公始终坚持“戈多来了我们就得救了”。他们说到“把每个人都钉上他的小十字架”，那么每个人都在等待着救赎，然而当弗拉季米尔和爱斯特拉冈对这波卓兴高采烈嚷着“救兵终于来啦！”的时候，波卓竟开口对他们大呼救命。谁都不得救，全剧充满了宿命的影子。“难道我们没给系住？”“拴在谁身上？”“拴在你等的那个人身上”，他们认为自己该被捆绑在命运上，也许事实就是这样，人和上帝，和命运间连着一根无形的线，人被它所牵引，始终逃离不开，对线另一头的世界却不得知更不得见。
个人认为弗拉基尔米和爱斯特拉冈正是世界上人类的代表，他们没有个性，没有性别，彼此相爱却又彼此怨恨，男人的女人的美的丑的善的恶的，一切人类具有的品格他们都具有，都在他们身上以这样或者那样的形态展现出来。当然，从剧本里不难看出，弗拉季米尔较之爱斯特拉冈，身上集合了更多的冷静理性宽容以及自尊，也有少许的自以为是，而爱斯特拉冈则显露出更多的自私卑微恶毒和神经质，所以猜测作者是否让他们承担着诠释男人女人特征的作用。两人曾有过一段对人性的讨论，“天生的脾气”，“挣扎没有用”，“本性难移”“毫无办法”，说出了对灵魂，对人性弱点的无可奈何。人注定无法克服自身的弱点，于是寄希望于被救赎。无法被救赎，便只能透过无望的期待发出对悲惨命运的反抗。
波卓的出现一直是让我最生疑问的，他一出场就被误认作戈多，连名字读音都与他相似，于是让我不禁猜测他的身份，他是否是作者安排的另一个戈多，在不一样的时空里，无所不能的戈多化身成千万个自己靠近人类，他沾染了人类一切的病态，他狂躁，麻木，癫癫狂狂，喜怒无常，他对幸运儿颐指气盛，而他又让两个流浪汉莫名地恐惧，莫名地恭敬。在第二幕里，他的神秘和高贵通通地消失，连流浪汉也可以对他任意蹂躏。他失掉了眼睛失掉了幸运儿，随之失掉了所有可以依仗的东西，他和流浪汉再没有区别，或者他显得更落魄些。原来所谓的那个上帝，和凡人的距离并不远。
至于幸运儿，实在像个陷入“罗网”的哲人，他是所有人中唯一有思想能力的人，也是唯一不惧怕思想的人，他思想的方式竟是靠帽子和喉咙，然而这个唯一终究失去了帽子，随之失去了嗓音，随之失去了生命，最后一个会思想的人死去了。都说人类一思考上帝就发笑，而人类总是不屑于去思考的，幸运儿的思考无法被理解是注定了的。
两幕戏时间地点结构都出奇相似，故事的结尾都又回到开始的地方，第二幕是对第一幕的反复又是对第一幕全然的否定，人们丧失了记忆，失去了宝贵的依赖，戈多又一次失了约，一切像个骗局。生命在幻灭，生活在无休止地循环。等待是太过漫长的绝望，漫长得让人无力感觉。理想的沮丧，命运的可笑，人格的分裂以及无所不在的死亡就这样把人拖进了不可理喻的漩涡。时间的无限延伸，等待的永无尽头。
全剧没有情节，没有矛盾冲突，甚至没有完整的人物形象，在剧中一切事物都荒诞化，时间脱了常规于是一夜之间枯树就长出了叶子，人与外部的客观世界处于一种无法感知的隔绝状态，给人以一种不能抗拒的压迫感。他们不认识这个世界，又说道“瞧这个垃圾堆！我这辈子从来没离开过它！”，世界对他们而言仅仅是个苍白的印象。另外人与人之间亦处于一种无法分开又相互隔膜的状态，两个流浪汉想分手又无法分开，波卓想离开又迈不动步子。荒诞之中，反映出得却是如此深刻的状态。
人在生活里谜失了，在作品中人既不知自己从何而来，也不知自己向何处去。人无从预测自己的明天，完全失去了自己的精神家园。那个如上帝般凌驾于苦难之上的戈多永远不会到来，可他又一直存在着，这样的存在对他的到来不断预示着，于是人们只好不可救药却又无能为力地继续等下去。
树的等待读后感篇5
夏日的午后，泛着白光的柏油路上只有难耐的燥热。路旁的一棵大树下，两个流浪汉焦急地眺望着远方，他们在等待戈多的到来，因为，他们得知，戈多会告诉他们该怎么去面对未来，该怎样去改变现在的生活，不再去走糟糕的乞丐。然而，他们等了很久很久，却一直不见戈多的身影，他们并没有气馁，确信戈多一定会来。第二天，戈多没来，第三天，还是没有来。
戈多最后到底会不会来，谁都不知道，连《等待的戈多》的作者也可能不知道。不过，我们可以想象，如果这两位流浪汉就认定这个死理，永远去等待想象中的戈多，而不去自想办法摆脱困境，那么，他们将永远是流浪汉。
这让我们想起了现实中的许多人，在人生不如意时，往往不是自己主动去想办法改变现状，而总是怀着一种期待着他人的力量来救赎自己，只相信所谓的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”；一味相信困难会自行消除，生活终归平静美好。这样的人，不就像炎炎夏日里的那两个无聊的流浪汉一样吗？
?论语》有云：“君子求诸己，小人求诸人。”意思是求人不如求己。这可是古今往来的至理名言。可是，人的依赖性，不因这样的名言而绝迹。
过分的依赖他人，可能会让自己养成一种消极的惰性，甚至，有的依赖，不但不能帮助自己，反会对自己有所伤害。有一个小男孩看见一只飞蛾从它的茧中艰难的想要爬出来，于是找来一把剪刀帮这只飞蛾剪开紧紧束缚的厚茧。飞蛾倒是很轻松的从茧中出来了，可它却飞不起来了。因为，它没有经过自己破茧而出的历练，翅膀缺少足够的力量。这是一个好心造成的悲剧，也是对那些长期有依赖思想者的警告。这也让我们懂得了，为什么袋鼠妈妈在孩子长到一定阶段的时候，就会无情的将孩子赶出那温暖的育儿袋的原因了。
无论戈多有多大的神力，等他太渺茫了。与其像两个流浪汉那样毫无希望的等待下去，不如将等待的时间用来好好规划一下自己的未来。
人应该有美好的期待。但是，应该把对期待渴望化为行动，使自己一步步的走向期待的目标，而不能像流浪汉那样，只知道毫无希望的企图让期待走向自己。
树的等待读后感篇6
我在读高中的时候，从历史书上了解到这本书。当时仅仅知道其属于荒诞主义。我被其书名吸引，又因为正处于压力大的时候，想找本书解解闷。于是从网上买来看。
结果读者肯定也知道了，这本书非但没有帮我解脱高中生活三点一线的苦闷，反而让我更加忧郁。因为作者仿佛让我看到了人生的真相——荒缪与无奈。
从这本书在豆瓣上的人气来看，显然它是小众的。
毕竟这本书属于荒诞派，人们不怎么愿意读一本透着虚无，绝望，压抑氛围的东西。虽然它很薄，但是让人们集中精力，花费数个小时去读，不一定能读懂。即使真有人读懂了，也会心里感慨到：“人生有时是荒诞的。”在这个弘扬正能量的今天，这本书显得格格不入。人们宁愿去读那些大众传媒推荐，各类榜单排名靠前，符合自己口味，读后有种打了鸡血般的各类畅销书。
一开始我也不懂，以为只要是书，去读，总会有营养吸收。于是也盲目地读了很多畅销书，心灵鸡汤类的书。
然而后来我发现实际并不是这样。畅销书之所以会畅销，因为它们没有什么阅读门槛，只要是认字的人都能读懂里面讲的是什么。心灵鸡汤类的就不必多说什么了，它们迎合的是当今社会上流行的成功学，里面写的是教人们如何争名逐利，靠搞关系和职场厚黑学。我不是说争名逐利不好，而是因为喝了一碗碗“毒”鸡汤，容易让人内心浮躁，膨胀。
所以以前去书店总会翻翻放在显眼位置的各类畅销书。现在连碰都不碰了。因为我知道这些书读了，虽然一时让你很爽，感觉收获的很多知识，未来在与别人的竞争中更胜一筹。
其实那都是错觉。真正改变你的东西，是独立的思考和持续不断的行动。
现代生活节奏很快，现代人很忙。但谁敢承认自己所做的事情都是有目的，有意义的？（这样的人有，但少之又少）更何况在这个放眼望去全是低头族的世界里，我们有时看着装满app的手机屏幕，却不知道要干什么，只是有些惊慌失措地用手指滑来滑去。
有人为人生下了个定义（其实人生的定义早就被下烂了），我觉得很好。人生就是两件事，第一件事是生活，第二件事事将生活填满。
树的等待读后感篇7
一棵突兀的树，一块坚硬的石头，两个极度渴望的人，还有四顾无际的充满光亮与空气的大地和柔软的天空。这就是我们生活于其中的这个世界的全部维度。另一个世界仅仅属于幻想的迷梦，那里一切都是被允许的，生命在这里找到了理想的天国。但它终于厌弃了它，没有痛苦的幸福好比没有幸福的痛苦一样不可忍受。幸福与痛苦，就象一块硬币的两个面，同等的占有和分享生命的乳汁。戈多，某种意义上仅仅是希望的变体而已。希望什么，无关紧要。失败是必然的，因为希望是没有的。这个世界没有希望的预席。如果有，那也只可能存在于永恒的语言诱惑或者时间绵延无穷的晦涩自杀中罢了。对于一个荒谬者来说，所有看似神秘的事物，包括这个世界，最终都只能是归于零。作者很巧妙而又最平淡不过地踩住了刹车，在距离绝望仅一步之遥的地方。没有扼杀希望，却把它的幻影彻底地吹散了，从此便永不能聚合。
在我的经历中，电影评论是很学术的领域。想到我们刚从电影学院毕业的那会儿，二十世纪八十年代初期，电影在中国新文化复兴运动(不知道能不能用这样的词来形容那个时期的文化现象)中充当了相当重要的角色。“新电影语言”、“新浪潮”、“结构主义”等等名词如雷贯耳，而且话语权威都是一派学者气质，很有学术性、高尚感。这样的气氛把我们烘托得很了不起，真有艺术殿堂的感受。
后来，大概到了九十年代中期，1995、1996年前后，这帮大师突然不玩儿了，很快从这个圈子里消失掉，无影无踪了。在他们抛弃我们之后的寂寞的日子里，我们感觉到一阵孤独。文艺批评一向左右着各类艺术的历史进程，这样的空白真的令人心慌。
我想他们不玩儿了的很大原因和后工业时代的到来有关。消费概念一统天下，文化也可以成为产品进入流通市场，当它们成为超级市场货架上供人选择的，和选择一件衣服一样自由、一样随意的商品的时候，艺术过去神圣的地位、仪式化风范及上层领域的优越感全然被打碎了。这十来年，随着这样的变迁，其实谁也没消停，大师放弃的阵地自有后来人。由于商品化的普及、便利和自由，还有文化艺术产品本身的巨大魅力，孕育出了一代从f ans走入电影行业的专业人员。这些从消费群体中走出来的人可能是批评家，可能是导演，也可能是编剧。我想他们的出身就能把前辈的鼻子给气歪。美国前卫导演昆廷·塔伦蒂诺就是非常典型的例子。他“卑贱”的出身让他在入行时受了一番屈辱，直到1993年他的《落水狗》一举获得戛纳电影节金棕榈大奖，才得以扬眉吐气，也标志着一个新的电影时代的到来。法国人是多么地傲慢，从来都以文化大国国民自居，一副霸权的样子，一直把持着艺术殿堂的金钥匙。所以昆廷的获奖，连他自己都深感意外、欣喜若狂，直到今年在戛纳当评委主席还念念不忘那一幕。如果不是世道变了，这事无论如何解释不通。
很多事情不再是梦想。dv从家庭走向专业，电视从标清发展到高清，高清播出时代即将到来，电信号的色彩还原和胶片越来越接近，还有什么不可能实现？
大概有一个现象我原来没有足够重视，当我知道后，很吃惊。原来各电影厂有自己的刊物、画报，不知何时被外面的人承包下来，变了味道，和过去大不相同了。开始我很嗤鼻，觉得不够专业化，比如《看电影》、《电影世界》、《新电影》啊什么的，我很长时间把它们等同于文化商品的延伸纸版读物，比如盗版光碟指南什么的。到了有一天在三联书店看到一本近似工具书的《电影2002》，还有《为希区柯克尖叫》和《后窗看电影》，我发觉这已经不是我原来概念中的电影产品指南了。其资料的价值性和全面性，以及专业化水准都令我对他们的存在不可小视。网络上颇负盛名的“后窗看电影”等阵地亦成为新一代的影评代言人。
就在这个时候，早已在新锐影评人中赫赫有名的小白把他的书稿(《等待是一生最初苍老：顾小白电影随笔》，古吴轩出版社2005年5月版)拿给我看，极没有架子，以很自我的口吻，甚至是一个影迷的角色来谈电影。像日记，像观后感，也像夜话。我在他曾任版主的论坛“后窗看电影”及其精选书籍里也能感觉到同样态度。小白的尖刻和敏锐也是很散漫的，像他的生活状态，完全没有权威姿态。这让我对小白刮目相看。还有另外一个原因是，他当时在和我合作一个剧本。我很喜欢他写在剧本中的那些人物的状态，很典型的“后工业”人类，而且是典型的中国都市小资类。
接触多了，我对小白的身份恍惚起来。我连问了他好多问题——你到底干什么专业？他回答说，在一家数字化公司，好像还是国有单位。就我对社会了解的知识结构，这就够错位的。——那你怎么又开始写剧本了呢？怎么又写评论了呢？他答，网上开始的，偶然的，喜爱的，咳……我完全听不懂，也不想再细问了。可这又有什么关系？通过小白，让我对很多事情了解更具体了。电影在他们眼中的样子和我们有很大不同，他们首先是在用精神消费它。不论欣赏、崇拜还是品尝、指点，完全像对待一种物质——某种拜物主义倾向，而我们却当做理想来追求。脱离了人文环境的我们完全失去了价值判断，这两者的对话该有多么大的差距啊。
可以说，小白成为了我的“后窗”，通过他，我看到了新一代的成长和他们的精神。
树的等待读后感篇8
当我读完这本书的时候，我觉得，我已经失去了太多太多。也许我们都是这样想的：“现在努力学习，将来成就一番事业，工作不忙时，一定会多陪父母，让老人安详的过着生活。”但我们好像忘了，每个人的生命都是有限的，在自己不经意间，父母早已垂垂老矣，当我们想陪父母的时候，已经晚了，当我们认为还有时间，还有条件尽孝时，孝敬的路途已经被切断了，留在心中的是永远不能挽回的思念，悲伤。
小时候，妈妈亲手织了件毛衣给我，那时的我说：“等我长大了，我一定也会亲手织件毛衣送给妈妈。”但是，等我长大时，我连毛衣都不会织。也许这时的我只会说：“太忙了，作业多到翻天……”之类的话，可这些只是借口。我们做儿女的，只有想尽一切办法去挤时间来陪父母，去花心思照顾他们，这样做，就应该算是最好的报答吧！
有的人认为，父母就喜欢钱，有了钱什么都可以解决，但金钱和孝心是比不了的，钱再多有什么用呢？钱不能关心父母，不能买来我们对父母的爱，其实，当我们长大以后，父母了解我们工作的繁忙，可他们所需要的仅仅是一句问候的话，仅仅是常回家看看父母，节假日全家团圆……这就应该是父母一生中最大的心愿。
现在还不晚，千万要抓住每一个尽孝机会，多陪父母，哪怕一分钟也是好的，这样，当父母临近生命尽头的时候，我相信他们那时的笑容一定是幸福的，美好的。我们也没有任何的遗憾。
